La película cuenta, en clave de comedia, cómo Eddy lleva una doble vida: supuesto joven ejemplar en la iglesia y pretendido mujeriego fuera de allí. Oculta su fe para parecer ,moderno, buscando disfrutar de diversiones que su religión no le permite. Al conocer a Débora, Eddy multiplica sus mentiras, provocando una divertida y aleccionadora cadena de enredos cuyo desenlace cambia por completo su fe y su manera de vivir.
Recibe la denominación de cine 3D la tecnología de filmación y proyección de cine para que simula la visión tridimensional humana real.
El fenómeno del cine resultó una innovación, la inquietud de un cine que pudiese reproducir las imágenes tal cual son visualizadas por el ojo humano fue inminente. La historia del cine data que, después del surgimiento de este medio (en 1895 con la primera proyección pública de la mano de losHermanos Lumière) se comenzó a plantear la posibilidad de dotar a este nuevo gran espectáculo con la tercera dimensión para que se hiciera más real.
Se sabía que el cerebro creaba la sensación de tridimensionalidad sumando las dos imágenes que recibía a través del ojo izquierdo y del derecho. Lo que faltaba, era crear una solución técnica que permitiera proyectar esas dos imágenes de forma separada para que el cerebro las uniera.
ORIGENES
Entre 1890 y 1920 se hicieron diferentes pruebas de sistemas cinematográficos en 3D, pero ninguno tuvo éxito por su complejo mecanismo. Los pioneros en esta nueva rama del cine fueron, principalmente, William Frieese-Greene, Frederick Eugene Ives, Edwin S. Porter y William E. Waden.
En 1922 llegó el primer largometraje en 3D a las salas comerciales de Los Ángeles. El productor Harry K. Fairall y el camerógrafo Robert F. Elder, utilizaron el método de la doble proyección a partir de dos películas de celuloide, separando la imagen mediante los colores rojo y verde; donde cada color era captado sólo por uno de los ojos, mediante unas gafas con cristales rojo y verde respectivamente. La película The Power of Love no tuvo ningún éxito pero fue el verdadero inicio del interés real por la cinematografía en 3D. Con la caída de Wall Street en 1929, el desarrollo del cine tridimensional se detuvo.
La Alemania nazi ya utilizaba este formato de 3D para el Ministerio de Propaganda de Joseph Goebbels.1
Hubo que esperar hasta 1934. Año en que la Metro Golden Mayer presentó algunos cortos rodados en 3D y que tuvieron bastante éxito. En Europa, Louis Lumière presentó su famoso film Llegada del tren en un cine 3D, vuelta a rodar con una cámara estereoscópica. El cine tridimensional ya se había introducido en la sociedad.
Lo que faltaba, era la llegada del color. Aunque todas las películas en 3D se rodaban en color, el paso a la separación en colores rojo y verde (anaglifo) hacía que los espectadores obtuvieran una imagen en blanco y negro. La llegada de los filtros polarizadores patentados por Polaroid supuso un gran cambio, ya que no solo era posible revelar las películas en color sino que se sustituía el uso de las gafas con cristales de color rojo y verde por otras con filtros polarizados de Polaroid, que permitían ver los colores. El inconveniente de este sistema era que se proyectaba con dos proyectores simultáneamente sobre la misma pantalla, por lo que era difícil mantener la sincronización; cualquier reparación en una de las cintas debía repetirse en la otra. Además requería dos operadores en vez de uno y una pantalla especial, metálica para que mantuviera la polarización, que en una pantalla normal se perdería.
Fue uno de los casos más famosos de exorcismos de la historia y fue llevado al cine con la película del mismo nombre. Causó gran expectativa en los cines. Lima:Emily Rose Es En Realidad una joven alemana llamada Anneliese Michel. Desde su nacimiento el 21 de septiembre de 1952, Anneliese Michel disfrutó de una vida normal, educada religiosamente desde que era muy pequeña. Sin advertencia, su vida cambió un día de 1968 cuandoempezó a temblar y se dio cuenta de que no tenía control sobre su propio cuerpo. No pudo llamar a sus padres, Josef y Anna, ni a ninguna de sus tres hermanas. Un neurólogo de la Clínica Psiquiátrica de Wurzburg, Alemania, la diagnosticó con el “gran mal” de la epilepsia. Debido a los fuertes ataques epilépticos y a la depresión que sigue, Anneliese fue admitida a tratamiento en el hospital. Poco después de comenzar los ataques, Anneliese empezó a ver imágenes diabólicasdurante sus rezos diarios. Era el otoño de 1970 y la joven estaba atormentada con la idea de que estaba poseída. Voces empezaron a perseguirla diciéndole que iba a “achicharrarse en el infierno”. En el verano de 1973 sus padres visitaron a diferentes pastores solicitando un exorcismo. Sus requerimientos fueron rechazados. Los ataques no disminuyeron y su conducta se volvió mucho más errática. En su casa en Klingenberg, insultaba, golpeaba y mordía a sus familiares. Se rehusaba a comer porque los demonios se lo prohibían. Anneliese dormía en el suelo de piedra, comía arañas, moscas y carbón, y bebía su propia orina. Luego de hacer una exacta verificación de su posesión en septiembre de 1975, el obispo de Wurzburg, Josef Stangl, le ordenó al padre Arnold Renz y al pastor Ernst Alt a practicar un“gran exorcismo” a Anneliese. La base para este ritual era el “Rituale Romanum”, él cual era un canon legal válido desde el siglo XVII. PROTAGONISTAS
Esta Es Una Lista De Las Mejores Películas Del Cine Cristiano:
Para seleccionar las 10 mejores películas cristianas tuvimos en cuenta lo siguiente: La historia de la película tiene que representar no solo los valores cristianos para estar en la lista sino que claramente expresar la fe cristiana de sus personajes.
La producción tiene que ver con la calidad de los actores, el paso de la película, la fotografía, efectos especiales, etc. Por último la votación del publico representa un valor expresado por las personas que vieron la película y el cual representa su grado de agrado por la misma.
Que les parece esta lista? Dejen un comentario con su respuesta!
1.El Evangelio Según San Juan 2003
La historia de la vida de Jesús contada por el apóstol Juan y narrada por Christopher Plummer es la mejor película cristiana segun nuestra lista.
2. Maravillosa Gracia 2006
El idealista William Wilberforce intentando hacer camino a través del Parlamento, con el deseo de terminar el comercio de esclavos del Imperio Británico.
3. Las Cronicas De Narnia 2005
Cuatro niños viajan a través de un ropero a la tierra de Narnia y aprenden acerca de su destino para liberarla con la ayuda de un león mágico.
4. La Mision 1986
Monjes jesuitas españoles del siglo XVIII intentan proteger una tribu indígena remota Sur Americana en peligro de caer en las manos de los portugueses a favor de la esclavización
5. La Pasion De Cristo 2004
Una película que muestra en detalle las últimas horas de la vida de Jesús.
6. Carruajes De Fuego 1981
La historia de 2 atletas británicos de pista: un judío determinado, y el otro un devoto cristiano quienes compiten en las olimpiadas de 1924
7. Hermano Sol, Hermana Luna 1972
Esta es una dramatización de los eventos en la vida de San. Francisco de Asís desde los momentos antes de su experiencia de conversión hasta su cita con el Papa
8. Lutero 2003
A principios del siglo XVI el idealista monje Alemán Martin Lutero, disgustado por el materialismo en la iglesia, comienza un dialogo el cual llevara la reforma protestante
9. Enfrentando Los Gigantes 2006
Un entrenador de futbol americano con un equipo en una mala racha se enfrentan a los gigantes del miedo y la derrota fuera y dentro del campo de juegos con resultados sorprendentes.
10. A Prueba De Llamas 2005
En un intento por salvar su matrimonio, Un bombero usa un experimento que dura 40 dias llamado "El desafío del amor"
La cantidad de películas animadas inscritas para aspirar al Oscar por la mejor animada asciende a 19 este año, según comunicado oficial de La Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas.
La Academia aclaró que es necesario revisar que la totalidad de dichas películas cumpla con los requisitos de presencia en cartelera dentro de la fecha estipulada para aspirar a la entrega número 86 de los premios Oscar, que se celebrarán el domingo 2 de marzo de 2014.
En la Teoria Cinematografica, el genero se refiere al metodo de dividir a las peliculas en grupos. Tipicamente estos generos estan formados por peliculas que comparten ciertas similitudes, ciertos topicos, tanto lo narrativo como en la puesta en escena. Cine independiente.Una película independiente es aquella que ha sido producida sin el apoyo de un estudio o productora de cine comercial. El cine de industria puede ser o no de autor, mientras que el cine independiente lo sera casi siempre. actualmente existen muchos paises que no tienen una fuerte industria del cine, y toda su produccion puede ser considerada independiente.
Cine de Animacion. es aquel en donde se usan mayoritariamente tecnicas de animacion. El cine de imagen real registra reales en movimiento continuo, descomponiendolo en un numero discreto de imagenes por segundo. En el cine de animacion no existe movimiento real que registrar, sino que se produce las imagenes individualmente y por una de forma tal que al proyectarse consecutivamente se produzca la ilusion de movimiento. Es decir que mientras en el Cine de imagen real se analiza y descompone un movimiento real, en el cine de animacion se contruye un movimiento inexistente en la realidad.
Cine Documental. es el que basa su trabajo en imagenes tomadas de la realidad. Generalmente se confunde Documental con Reportage, siendo lo primero eminentemente un genero cinematografico, muy ligado a los origenes del cine y el segundo un genero televisivo.
Cine experimental. es aquel que utiliza un medio de expresión mas artístico olvidándose del lenguaje audiovisual, rompiendo las barreras del cine narrativo estrictamente estructurado y utilizando los recursos para expresar y sugerir emociones, experiencias, sentimientos, utilizando efectos plásticos o rítmicos ligados al tratamiento de la imagen o el sonido.
Cine De Autor. el concepto de cine de autor fue acuñado por los criticos de los Chahiers du Cinema para referirse a un cierto cine en el que el director tiene un papel preponderante en la toma de tosas las decisiones, y en donde toda la puesta en escena obedece a sus intenciones.
Esta Es Una Lista De Los Actores Cómicos Considerados Los Mejores, Teniendo Grandes Personajes & Grandes Películas.
* Ben Stiller: (Nacio En Nueva York, 30 De Noviembre De 1965) Es Un Actor, Comico, Productor Y Director De Cine Estadounidense, Ganador De Un Emmy. Es Conocido Por Sus Papeles En Las Peliculas There's Something About Mary, Zoolander, La Familia De Mi Novia Y Una Noche En El Museo
* Adam Richard Sandler: ( Brooklyn, Estados Unidos; 9 De Septiembre De 1966) Es Un Actor, Comediante, Músico, Guionista Y Productor Cinematográfico Estadounidense Adam Richard Ha Disfrutado Un Enorme Exito En La Industria Del Entretenimiento, Es Dueño De La Compañia Productora De Peliculas Y Television Happy Madison Productions. Es Conocido Por Peliculas Como Billy Madison, Happy Gilmore, Un Papa Genial Y 50 Firts Dates. Comparte Peliculas Regularmente Con Rob Schneider, Chris Rock Y Steve Buscemi. Aunque Generalmente Realiza Peliculas De Comedia Fue Nominado Para Un Globo De Oro Por El Drama Embriagado De Amor.
* James Eugene Carrey: Conocido Com Jim Carrey (Newmarket, Ontario 17 De Enero De 1962) Es Un Actor, Humorista, Cantante Y Escritor Canadiense Que Tambien Cuenta Con La Nacionalidad Estadounidense. Fue Nominado A Los Globos De Oro En Cuatro Ocasiones, Ganando En Dos. Carrey Empezo Actuando En Directo En 1979, En El Club Yuk Yuk's De Toronto, Ontario. Despues De Obtener Cierto Prestigio En 1981, Comenzo A Trabajar En The Comedy Store De Los Angeles, Donde Fue Visto Por El Humorista Rodney Dangerfield, Quien Inmediatamente Firmo Con El La Apertura De Sus Giras De Actuaciones
* Robins Williams: (Nacio El 21 De Julio De 1951) Es Un Actor Y Comediante Estadounidense Ganador De Un Oscar Y Cinco Globo De Oro, Conocido Por Sus Actuaciones En Peliculas Como El Indomable Will Hunting, Jumanji, El Club De Los Poetas Muertos, Hook, Patch Adams Y El Hombre Biscentenario. -Este Enlace Te Conecta Al Trailer De La Pelicula Jumanji.
La historia del cine comenzó el 28 de diciembre de 1895, cuando los hermanos Lumière proyectaron públicamente la salida de obreros de una fábrica francesa en Lyon, la demolición de un muro, la llegada de un tren y un barco saliendo del puerto El éxito de este invento fue inmediato, no solo en Francia, sino también en toda Europa y América del Norte, donde Tomas Edison ya había grabado numerosas escenas que un espectador a la vez podía ver a través de un kinetoscopio. En un año, los hermanos Lumière crearon más de 500 películas, marcadas por la ausencia de actores y los decorados naturales, la brevedad, la ausencia de montaje y la posición fija de la cámara. Sin embargo, fue George Méliès quien invento el espectáculo cinematográfico, en contraste con el tono documental de los Lumière. Con historias y decorados fantásticos, como Fausto y Barbanegra, desarrolló las nuevas técnicas cinematográficas, sobre todo con Viaje a la luna (1902) y con Viaje a través de lo imposible(1904), aplicando la técnica teatral ante la cámara y creando los primeros efectos especiales y la ciencia-ficción filmada. A partir de entonces, la cinematografía no hizo más que mejorar y surgieron grandes directores como Murnau, Erich von Stroheim y Charles Chaplin. En Estados Unidos se hicieron películas de aventuras, como las de Douglas Fairbanks y dramas románticos como las de Valentino. Sin embargo las de mayor belleza fueron fruto de la escuela cómica americana nacida a partir de la comedia de Mack Sennett, basada en slapsticks y en la estereotipización de figuras sociales como el policía o el gordo, el avaro y el bigotudo burgués. Aquí recordemos especialmente a Buster Keaton y aCharles Chaplin. En 1927, se estrenó la primera película con sonido El cantante de jazz, a partir de la cual el cine tal y como se conocía dejó de existir y de un lenguaje en que primaba la expresividad de segmentos que se contrastaban y juntaban se impuso una mayor continuidad del relato y mayor fluidez argumental. Ese mismo año apareció el doblaje.
Filmada un 14 de Octubre de 1888 en el jardín de la familia Whitley, Yorkshire, Gran Bretaña, por Aimé Augustin Le Prince. Para realizar la filmación utilizaría su cámara experimental “Le Prince” de lente simple. En la película se pueden ver a su hijo, Adolphe Le Prince, junto a familiares y amigos como: Joseph Whitley, Harriet Hartley y Sarah Whitley, quienes se habían hecho presentes para ver el invento que éste había anunciado.
,s sutilezas se disolvieron cuando se empezó a utilizar el llamado «sonido en conserva».
Esta son una de las proximas peliculas que estan por estrenarse en todas las salas de cines de la ciudad ,.Aqui les dejo los trailers, dejen sus comentarios:
15 nov 2013
SIPNOSIS
Alejandro y Missy están felizmente enamorados y a punto de casarse. Pero en la familia no todo es lo que parece... Ellie, la madre adoptiva de Alejandro, regresa para la boda de su hijo, luego de haber partido 10 años atrás, tras descubrir que su esposo la engañaba con su mejor amiga. Lo que no espera es que ahora debe fingir estar casada, para que la madre biológica de Alejandro, una extrema católica, crea que los padres adoptivos de su hijo son un matrimonio feliz y unido por la iglesia.
08 nov 2013
SIPNOSIS
Seis amigos quedan atrapados en una casa después de que una serie de eventos catastróficos devastan Los Ángeles. Mientras el mundo se desata afuera, la falta de provisiones y el síndrome del encierro amenazan con acabar la amistad. Finalmente se ven obligados a dejar la casa, enfrentar su destino y el verdadero significado de la amistad y la redención.
Atraves de este enlace accenden a la la pagina para ver las proximas peliculas en cartelera y en estreno. Cinemark
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